Мицуо Исо, и его анимационный стиль «цельно ограниченный»

Я бы хотел рассказать вам о стиле Мицуо Исо. Одного из моих любимых аниматоров. Пускай я и впервые работал над сбором и переводом материалов с такой спецификой, и общим объемом. Да и с того момента, когда я начал, прошло более года заморозок проекта и продолжения работы. И тем не менее я надеюсь, что итоговый материал стоил того, и найдет своего читателя, несмотря на огрехи в переводе, количество которых я снизил, по мере возможности.Основу текста составляет двенадцатилетняя публикация из блога, описывающая осмысление просмотра «Конец Евангелиона»(1997), в свою очередь, вышедшего двадцать лет назад. Также будет перевод вшитыми в видеоряд субтитрами(хардсаб) выступления с презентации 2013 года, Sakuga: The Animation of Anime, посвященной стилю этого человека.

Несколько моментов. • Начинается пост с перевода из блога. За ним идет перевод выступления, и в конце подведение итогов, минимальный словарь, и не упомянутые по ходу дела, источники.• Пропустив видео, или перевод поста, вы не сильно теряете. Их уровень покрытия темы не принципиально отличается, но за счет дополнений, у текстового поста меньший порог вхождения, и большее покрытие. Помимо этого, в нем есть дополнения, в виде мультимедийных фрагментов, дат, и заключения, о мире изменившемся за прошедшие годы. Но понимание будет более полным, при ознакомлении с обоими.• Если бы пост дополнялся лишь гифками, без весомых потерь в качестве, — суммарный вес материалов поста был порядка гигабайта. Поэтому, помимо гифок, пост дополнен ссылками на немые webm, mp4 видео, и видео с youtube, загруженными не мной, в следствие чего проблема автоматического обложения копирайтом youtube и возможности вывода в публичный доступ для них решена.Итак, приступим.

Ключевым называют кадр, задающий изменения в анимации. • В пошаговой анимации необходимо создать содержание каждого кадра и ключевым является каждый кадр.• В кадрированной, где содержимое промежуточных кадров рассчитывается как постепенное изменение от начального к конечному, ключевыми являются только начальный и конечный кадры. Начальный и конечный кадры не обязательно являются первым и последним кадрами всей анимированной последовательности. В ключевых кадрах определены главные изменения анимации. Генга тут понимается, как наброски или готовые зарисовки старшего аниматора, представленные анимацией из них. Тем не менее, не все так просто, но тема производства аниме слишком обширна, что б раскрыть её в этот раз. Помимо этого, есть «genga comparison», сравнивающий генга и результат.

Чтобы начать разбирать работу Исо, лучше всего начать с её явления миру. Не совсем начало, а момент, когда Исо работал в студии Zaendo на различных телешоу, и спустя несколько лет работы, где-то в 1989 году, сделал работу, действительно привлекшую к нему внимание других аниматоров и серьезных энтузиастов аниме: первый эпизод «Мобильный доспех Гандам 0080: Карманная война»(1989), в частности нападение на базу в начале. Одной из вещей, выделяющих Исо, было то, что его анимация концентрировалась на создании потока движения, а не переходах от позы к позе, как это было в аниме до этого момента. Подобно аниматорам, таким как Йошифуми Кондо, до него, Исо также очень тщательно рисовал большую часть ключевых кадров в своих анимациях, чтобы сохранить как можно больше контроля над движением. Обе эти черты можно увидеть в этой знаменитой анимации, где ему удается создать убедительное чувство веса при передвижении мобильных костюмов. В конце концов, это огромные механические махины. Они не могут просто летать, как птицы. Исо был одним из первых, кто вернул вещи к реальности и систематически оценил, как различные части объектов, которые он оживлял, будут двигаться в реальной жизни и приложил значительные усилия, необходимые для перевода этого в анимацию.

mp4 mp4 mp4 mp4 mp4 mp4Еще сцены, над которыми работал Исо в рамках «Мобильный доспех Гандам 0080: Карманная война»(1989).

Исо был одним из первых, кто привел вещи обратно, к реалистическому, и систематически оценивал то, как различные части объектов, что он анимировал, будут двигаться в реальной жизни, вложив значительные усилия, необходимые для воплощения этого в анимации.Вскоре после этого Исо сделал две раскадровки в «Долгих лет жизни, предки!»(1989) Уцуномия Сатору, где мы видим различное применение подхода Исо к созданию сквозного движения. В одной из них он превращает то, что в противном случае можно было бы использовать как статичный фон монолога, в сцену, полную динамики, являющуюся демонстрацией его умения придумывать движение, одновременно реалистичное, и при этом интересное как анимация. Путь, которым Исо осмысляет происходящее в сцене, кажется, в корне отличается каким-то образом.

Момент с трупом на седьмой секунде.

webmОтрывок из «Юнкерс, ко мне!».

В «Невероятные приключения ДжоДжо»(1993) есть один особенно незабываемый момент, где камера следит за движущимся персонажем с расстояния, а различные объекты, находящиеся на земле, увеличиваются, появляются в кадре для отдельных моментов, почему-то создавая странное ощущение реальности в происходящих событиях. Исо знает, как создать ощущение реальности, используя минимальные средства.

Генга, за авторством Исо из «Беги, Мелос!»

webmЭтот момент, но уже в аниме.

Наконец, мы подошли к одной из самых трудоемких анимированных работ из его карьеры, до момента кульминации фильма «Призрак в доспехах»(1995) с танком.

webmМомент битвы с танком из «Призрак в доспехах».

Примерно в это же время он начинает делать другие вещи, такие как разработка и написание сценариев, и мы начинаем видеть, как его стиль постепенно меняется, становясь все более и более всеобъемлющим в его контроле всех явлений на экране. Затем, в Еве, он сделал начало первого и конец девятнадцатого эпизодов, что также стало его первым опытом написания сценария, что он сделал с тех пор лишь раз. Его работа в девятнадцатом эпизоде особенно впечатляет, демонстрируя то, что делает его уникальным более отчетливо, чем в некоторых дрегих его работах.Звероподобный способ, коим движется робот, показывается вблизи и очень убедителен в таймингах и конкретных действиях. Например, момент, где он поднимает голову, и осматривается, моргая. Крупный план робота, кусающего кусок мяса, является классическим примером концепции «цельно ограниченной» анимации, разработанной Исо, в которой он рисует каждый каждый ключ в последовательности, чтобы сохранить контроль над движением. Каждый отдельный кадр способствует движению, с резкими движениями, на экране, таким образом, чтобы создать эффект увеличения с помощью объектива камеры, находящейся на отдалении.

webmОтрывок с упоминаемым выше моментом.

Сама битва в аниме. Отрывок Исо начинается на 1:08 и идет до 2:17.

Генга звероподобного передвижения.

Продолжая о постановке этого проекта, и резюмируя его вклад, что объединяется в себе все черты, что были замечены в его работах до этого: самостоятельная рисовка всего, реалистичное движение, анимация, характеризуемая насыщенностью и динамизмом, приводящая в движение все на экране. Помимо внушающего благоговение способа коим объекты движутся на экране, с почти балетной красотой и невероятным чувством присутствия и веса, уникальным способом, которым он нарисовал разбрасываемую кусками землю, по-видимому, важную для передачи ощущения и обширно имитируемую. Здесь мы видим, что весь экран используется, с большим чувством глубины, и персонажи движутся по всему экрану, как будто камера почти не справляется с действием. В короткий промежуток времени между его работой над девятнадцатым эпизодом, и фильмом, кажется, что вы видите огромную эволюцию в качестве его работы.

webmЭтот момент, но уже в аниме.

С этого момента, во всех маленьких работах, что он делал тут и там, в плавании в «Золотой парень»(1995), воде в «Последняя субмарина»(1998) и облаках в «FLCL»(2000), его работа безошибочна и имеет новое чувство контроля над происходящим. Особенно примечательна его сцена в третьем эпизоде «Ангелы Вуги»(1997), являющаяся одной из его самых жутких и мощных по эффекту. Сочетающая его гениальность в анимации эффектов И дотошность в анимации персонажей.

webm(плавание) webm webmСцены Исо из «Золотой парень».

mp4(с водой) mp4(с водой) webmСцены Исо из «Последняя субмарина».

Сцена из «Ангелы Вуги».

Наконец, мы подходим к ангарной сцене в «Кровь: Последний вампир»(2000), которая отмечает начало нового этапа в его работе над бесшовной комбинацией его реалистического стиля анимации и цифровой обработки.

mp4 mp4 mp4(очередная генга за авторством Исо.)Несколько мелких сцен Исо из «Ра-Зефон».

Далее были полнометражки «Добро пожаловать на космическое шоу!»(2010), «Остров Джованни»(2014), «Хана и Алиса: Дело об убийстве»(2015), «Спящая принцесса: Неизвестная история обо мне»(марта 2017) и «Блэкаут 2022»(сентябрь 2017)(Третья короткометражка к «Бегущий по лезвию 2049»). К сожалению, не во всех них удалось идентифицировать анимацию Исо, продолжающего свой этап гармоничного переплетения цифровой обработки и традиционной анимации.

webmМомент, из «Добро пожаловать на космическое шоу!», поставленный Исо.

mp4 mp4Моменты, из «Спящая принцесса: Неизвестная история обо мне», поставленные Исо совместно с таким человеком, Седрик Херол.

mp4На сколько мне известно, единственный момент, из «Блэкаут 2022», поставленный Исо.

Низкое качество анимации недавнего берсерка было достаточно громким событием, так что его пропущу.Выберу несколько аниме, и в свою очередь, моментов из них, и в порядке даты релиза покажу.

«Военная хроника маленькой девочки» (Youjo Senki)mp4 mp4 mp4 mp4Пускай это аниме мне и понравилось, но тем не менее, по сравнению с анимацией Исо, в нем есть огрехи. К примеру, в инерции персонажей, которой нет. Возникающие спорные тайминги для перехода между эмоциями, и соответственно анимация рывками между ними.

«Ярость Бахамута: Непорочная душа»mp4 mp4 mp4 mp4Продолжение бахамута способно выдавать местами достаточно классную анимацию.

«Созданный в Бездне»mp4 mp4 mp4Для меня это аниме, как и анимация в нем, явилось неожиданностью. Второй неожиданностью от студии Kinema Citrus, после «Побитые псы»(Under The Dog)(2016).

«Принцесса-шпионка»mp4 mp4Заметны приемы экономии на анимации. Будь то зацикленные персонажи на заднем фоне, или сокращение подвижных элементов в кадре, даже там где им явно стоило бы быть. Бег по мягкой обивке.

«Две машины»mp4Показательно сильно выделяются ключевые кадры.

Список крайне неформален, и дает ссылки на конкретные страницы, с которых брал.• Статья о Мицуо Исо с его фильмографией(англ). [*]• Статья о Neon Genesis Evangelion: The End of Evangelion на википедии. [*]• Англоязычный оригинал поста. [*]• Англоязычный(без русских субтитров) оригинал выступления на презентации 2013 года, Sakuga: The Animation of Anime. [*]• Сайт sakugabooru, на который идет большинство ссылок поста, и по которым можно посмотреть анимации(англ). [*]• Статья о производственном цикле аниме, в частности о генга(англ). [*]• Электронный сборник словарей «Мультитран» [*]• Иллюстрированный самоучитель по Macromedia Flash [*]• Иллюстрированный самоучитель по Macromedia Flash 5 [*]