Советую посмотреть фильм Четыре пера ⁠ ⁠

Доброго дня друзья. Для выходных посиделок перед телеком, решил напомнить вам об одном хорошем фильме, главные роли в котором исполнили классные парни Хит Леджер и колоритный негра Джимон Хонсю.

Сценарий разворачивается вокруг молодых офицеров Великой (тогда еще) Британской империи. Один из них (Леджер) узнав о том, что их полк отправляется в Судан на борьбу с мятежом, подает в отставку в угоду семейной жизни(с Кейт Хадсон между прочим, не с кем попало).После чего получает посылку, в которой обнаруживает три белых пера-символ трусости и позора. Последним гвоздем в крышку гроба стало 4-е перо от его невесты. Отрешенному ото всех герою теперь предстоит трудный путь доказательства своей состоятельности и порядочности перед друзьями и любимой.

1.9K поста 28.1K подписчиков

Все посты должны начинаться с фразы "Советую посмотреть" и иметь соответствующий тег.

ОБЯЗАТЕЛЬНО указываются в тегах:

-"название фильма" (на русском языке, как на Кинопоиске)

Не нужно делать длинные посты и подборки.

Интересное, короткое описание к фильму вызовет к нему больший интерес.

Лучше пишите своё описание или свои впечатления от просмотра -это намного интереснее скопированных с Кинопоиска текстов.

мне очень понравился фильм

Не смотрел, но нахуя такая невеста нужна?

Хороший фильм, есть над чем задуматься

Режиссёр индобританец, автор сценария иранец. То-то он мне сразу Lakshya напомнил. Хотя там сюжет не такой вычурный.

Умереть за перышки.

"-Привет.. Ну, что тебе доктор сказал?!

-Не помню точно, то ли два пера, то ли три пера."©

Этот день в истории кино: Апокалипсис сегодня⁠ ⁠

19 мая 1979 года во Франции прошел премьерный показ военной драмы «Апокалипсис сегодня». Она демонстрировалась в рамках конкурсной программы Каннского фестиваля и в итоге была награждена «Золотой пальмовой ветвью». Предлагаю вспомнить эту картину через 43 года после ее дебюта на большом экране.

О фильме и его создателях

«Апокалипсис сегодня» – масштабная драма о печально известных событиях во Вьетнаме и их последствиях. Ее сюжет базируется на приключенческой повести «Сердце тьмы» Джозефа Конрада, действие которой перенесено из Свободного государства Конго позапрошлого века во Вьетнам второй половины XX столетия. Считаю «Апокалипсис сегодня» (в оригинале Apocalypse Now, что на русский можно было адаптировать, как «Даешь апокалипсис!» или «Апокалипсис немедля») одним из лучших фильмов за всю историю кинематографа. И я точно не один такой. На IMDb картина стабильно находится в середине ТОП-100.

Изначально идеей снять современную версию «Сердца тьмы» пришла в голову Джону Милиусу. По легенде, один из преподавателей во время учебы как-то сказал, что эту книгу чертовски сложно или даже невозможно экранизировать. И Милиус, который спустя годы снимет клюквенный «Красный рассвет» и поучаствует в создании «Сумеречной зоны», что называется, принял вызов. Уже в конце 0-х он написал сценарий, который впоследствии подправят Коппола и Герр, и показал его ближайшим друзьям.

Друзьями этими оказались Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас. Идею снять картину они поддержали. И даже решили, что производством обязательно займется основанная ими студия American Zoetrope. Причем Лукас должен был усесться в режиссерское кресло, а Коппола – сосредоточиться на поиске инвесторов. Но давать денег на съемки им никто не хотел. Отчасти из-за сумбурности изложенной идеи и желания снимать во Вьетнаме (рассматривался даже вариант «партизанских съемок»), отчасти из-за неоднозначного отношения к войне в США и за их пределами.

В итоге «Апокалипсис сегодня» прошел через то, что сегодня все чаще называют производственным адом. Долгое время работа над картиной велась параллельно с другими проектами. А затем Лукас и вовсе отказался от ее постановки. И сценарий отправился пылиться на полку. Зато когда Коппола прошумел на весь мир со своим «Крестным отцом», уже студии выстраивались в очередь в надежде дать денег на экранизацию «Сердца тьмы».

Так что Фрэнсис Форд Коппола становится не только одним из сценаристов и продюсеров, но и режиссером «Апокалипсиса». И вместе со съемочной группой, женой и тремя детьми отправляется на Филиппины, где и начинает работать в плотном графике.

Капитан спецназа Бенджамин Л. Уиллард получает новое задание. С небольшой группой ему необходимо отправиться в Камбоджу и продвигаясь по реке отыскать слетевшего с катушек полковника Курца. Путешествие становится для Уилларда и его отряда настоящим испытанием, во время которого они не раз столкнутся с ужасами войны и ее последствиями.

Актерский состав

Уилларда воплотил на экране Мартин Шин («Западное крыло», «Геттисбург», «Бегущие на волю»), который впечатлил Копполу еще во время прослушивания в «Крестного отца». Забавно, что сначала на главную роль был утвержден Харви Кейтель. Он прибыл на площадку и успел отработать пару недель. Но режиссер, посоветовавшись с продюсерами и инвесторами, принял решение убрать актера, совершенно не вписывающегося в его видение.

Вторая ключевая роль была закреплена за Марлоном Брандо. И он доставил Копполе, который часто защищал звезду от нападок, массу проблем. Очевидно, что уже тогда Брандо, не желавший (или попросту не способный, так как он и ранее часто любил импровизировать перед камерой) заучивать текст, испытывал проблемы. Несмотря на лишний вес и не лучшее настроение – Копполе постоянно приходилось настраивать актера на работу – полковником Курцем в исполнении Брандо позже будут восхищаться и критики, и зрители.

А еще в фильме есть Деннис Хоппер («Беспечный ездок», «Скорость»), Роберт Дювалл («Крестный отец», «Судья»), Фредерик Форрест («Музыкальная шкатулка», «Храбрец») и совсем молодой Лоренс Фишберн («Матрица», «Таинственная река»).

Что в итоге?

Несмотря на производственный ад и все проблемы, включая практически полное уничтожение декораций в результате шторма на Филиппинах, Копполе удалось снять настоящий шедевр. «Апокалипсис сегодня» будет отмечен не только в Каннах, но и на родине. Он получит две статуэтки «Оскар» (за звук и операторскую работу) и шесть номинаций. А затем заберет три «Золотых глобуса» и несколько наград и номинаций поскромнее.

Картина впечатляет масштабностью некоторых сцен, завораживает актерской игрой и немного пугает абсурдностью происходящего в кадре. А дополняет действо шикарный саундтрек. Так что почему бы и не вспомнить фильм, подаривший нам крылатую фразу о любви к запаху напалма по утрам через четыре десятилетия с момента его выхода?

Сейчас «Апокалипсис сегодня» смотрится все так же хорошо. Рекомендую обратить внимание на режиссерскую версию (Apocalypse Now Redux) продолжительностью 202 минуты, выпущенную в 2000 году.

P. S. Ежедневно (иногда с задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 189. Постараюсь и дальше радовать вас.

Этот день в истории кино: Храброе сердце⁠ ⁠

Сегодня исполняется двадцать семь лет с момента выхода на экраны исторической ленты «Храброе сердце». 18 мая 1995 года ее впервые представили публике на Международном кинофестивале в Сиэтле. Предлагаю вспомнить картину и немного поговорить о ней.

О фильме и его создателях

«Храброе сердце» (или Braveheart) появился на свет во многом благодаря усилиям Мела Гибсона. Он занялся режиссурой и продюсированием ленты. И стал исполнителем главной роли. В итоге Гибсон будет вознагражден за труды. Его картина получит пять «Оскаров» (при десяти номинациях), «Золотой глобус» (при четырех номинациях), три статуэтки BAFTA (из семи возможных) и россыпь других призов и номинаций. А в прокате историческая лента при бюджете в $72 000 000 соберет по миру более 213 000 000.

А еще «Храброе сердце» станет причиной волнений в Шотландии и вызовет массу споров касательно достоверности описываемых исторических событий. В сети полно разборов фильма с описанием ляпов, несоответствия реальной хронологии описываемых событий, путаницы с принадлежностью действующих лиц к различным родам и так далее. И подобные материалы с завидной регулярностью появляются до сих пор.

Я же предлагаю рассматривать «Храброе сердце», как условного «Робина Гуда». То есть, художественное произведение в средневековом сеттинге, имеющее некоторое отдаленное сходство с имевшими место быть событиями. Хотя забавно, что даже с учетом всей своей «сказочности», допущений и ляпов, местами фильм Гибсона все равно оказывается более правдивым, чем некоторые современные опусы, снятые «по секретным документам». Но это уже совсем другая история.

Над сценарием «Храброго сердца» работал Рэндалл Уоллес. Позже он приложит руку к написанию сюжетов «Человека в железной маске», «Перл-Харбора» и «Мы были солдатами». По словам сценариста, во время работы он вдохновлялся поэмой «Деяния и деяния сэра Уильяма Уоллеса, рыцаря старейшины», написанной в XV веке Слепым Гарри. Сама по себе поэма тоже имеет мало общего с реальной историей Шотландии.

Конец XIII столетия. Английский король Эдуард I Длинноногий всячески притесняет шотландцев. По его приказу убивают вождей горных кланов. А чуть позже от рук английских солдат погибают отец и старший брат маленького Уильяма. После похорон близких мальчишку забирает к себе на воспитание его дядя.

Через много лет повзрослевший Уильям Уоллес возвращается в родные края. Он желает жить мирно и не хочет ввязываться в противостояние с англичанами, как некоторые его знакомые. Но обстоятельства складываются таким образом, что именно Уоллесу предстоит возглавить шотландские кланы в борьбе за независимость и стать национальным героем.

Актерский состав

С ролью Уильяма Уоллеса прекрасно справляется Мел Гибсон. К тому моменту у него за спиной было уже больше двадцати проектов, включая франшизы «Безумный Макс» и «Смертельное оружие». Но и помимо Гибсона в «Храбром сердце» хватает отличных актеров.

Патрик Макгуэн («Побег из Алькатраса», «Человек в железной маске», «Коломбо») предстает на экране в образе Эдуарда I. Брендан Глисон («Залечь на дно в Брюгге», «Мистер Мерседес») перевоплощается в Хэмиша, верного товарища Уильяма. Другого его соратника играет Томми Флэнаган («Гладиатор», «Игра», «Сыны анархии»).

Еще в фильме есть Джеймс Космо, Катрин МакКормак, Брайан Кокс и другие звезды. А настоящим украшением картины стала француженка Софи Марсо.

Что в итоге?

«Храброе сердце» – отлично поставленный фильм в средневековом сеттинге, который прекрасно смотрится и сегодня. Во многом, благодаря прекрасной актерской игре, впечатляющим сценам масштабных сражений и натурным съемкам. Да и юмора в картине хватает. Музыка, написанная Джеймсом Хорнером, тоже впечатляет. С удовольствием пересмотрел «Храброе сердце» в очередной раз. И ни капли не жалею о потраченных таким образом трех часах.

P. S. Ежедневно (иногда с задержкой) я пилю посты о фильмах, вышедших в эту дату в прошлые годы. Найти их или, наоборот, убрать из ленты, можно по тегу Этот день в истории кино.

P.P.S. Спасибо всем подписчикам, которых на момент публикации поста уже 184. Постараюсь и дальше радовать вас.

Пока есть небольшая проблема, из-за которой в совокупности с ленью автора посты могут появляться с задержкой. Но они обязательно будут. И я уже знаю, как реабилитироваться перед вами за дополнительное ожидание. Каждое опоздание и срыв собственноручно установленных дедлайнов буду хоть как-то компенсировать увеличением количества постов. Думаю, вспомнить пару фильмов, вышедших в этот день, вместо одного – не такая уж и плохая идея.

Кадр аниме "Сад Изящных Слов" и фотография реального места⁠ ⁠

Глициния в "Саду Изящных Слов" ⁠ ⁠

Те прекрасные розовые цветы, которые вы могли видеть в "Саду Изящных Слов" в парке Синдзюку-гёэн — называются глицинией.

В Японии цветок символизирует защиту, чистую женскую красоту, поэзию и молодость. Его популярность на втором месте, после сакуры, а найти можно практически по всей Японии. Её цветочные кисти чем-то напоминают виноградные грозди. Сами цветки белые, голубые, фиолетовые, фиолетово-синие, лиловые, розовые или пурпурные, с приятным ароматом.

Но в разных регионах Японии, время начала цветения разное. Период цветения у неё крайне мал, как и у сакуры. Так что, если вы захотите посмотреть, у вас в запасе будет всего пара недель. Есть даже специальные прогнозы, как у сакуры, в которых рассказывается, когда начнется цветение глициний. В среднем стоит ориентироваться на время с середины апреля до середины мая. Так что, майские праздники будут идеальным вариантом, чтобы не только увидеть Японию, но и застать цветение глицинии.

По легенде, где-то даже есть дерево глицинии, которому более 1200 лет. Но Никаких точных указаний о его расположении нет и официально, самое старое дерево находится в парке Асикага.

Этот день в истории кино: Они сражались за Родину⁠ ⁠

12 мая 1975 года в Советском Союзе впервые была показана военная драма «Они сражались за Родину». Как по мне, одно из лучших художественных произведений о Великой Отечественной. Давайте вспомним о нем сегодня.

«Они сражались за Родину» – это четвертая режиссерская работа Сергея Бондарчука. Не того, который снимает в наше время какую-то шляпу, а по странному стечению обстоятельств его отца. Который подарил нам «Судьбу человека» и «Войну и мир». Бондарчука здорового человека, в общем.

К моменту начала работы над картиной «Они сражались за Родину» Сергей Федорович снял две вышеупомянутые ленты и «Ватерлоо». Он же самостоятельно занимался адаптацией литературного первоисточника, а также исполнил одну из ролей.

Фильм снят по одноименному роману Михаила Шолохова. Того самого, который «Тихий Дон», «Поднятая целина», «Судьба человека» и другие достойные внимания произведения. Над книгой автор работал на протяжении трех этапов. Он начал писать роман в 1942-м, забросил в 1944-м, а затем возвращался к написанию в 1949-м и 1969-м. Позже он и вовсе сожжет рукопись. А насчет авторства романа, опубликованного лишь частично по главам, возникнут вопросы. Но это уже совсем другая история.

Лето 1942 года. Оставшаяся после ожесточенных боев часть советского стрелкового полка отступает с донских земель в сторону Сталинграда. Солдаты, которые в мирное время были совершенно разными людьми, стараются добросовестно и достойно выполнять поставленные боевые задачи. Однако местные жители все чаще относятся к ним не лучшим образом. И станичан можно понять. Ведь армия отступает, а они останутся на земле, куда скоро придет враг… Но несмотря на все трудности, герои картины остаются людьми даже в нечеловеческих условиях.

Актерский состав

Главные роли в фильме достались Василию Шукшину («Калина красная», «Когда деревья были большими»), Вячеславу Тихонову (угу, Штирлиц из «Семнадцати мгновений весны» собственной персоной), Сергею Бондарчуку, Георгию Буркову (Миша из «Иронии судьбы») и Юрию Никулину (вы его и так прекрасно знаете). Помимо вышеперечисленных актеров в картине можно увидеть Ивана Лапикова, Николая Губенко, Андрея Ростоцкого, Николая Волкова, Николая Шутько, Нонну Мордюкову и много других звезд отечественного кино.

Что в итоге?

Считаю, что «Они сражались за Родину» просто обязателен к просмотру абсолютно всем. Понятное дело, не забываем о возрастном ограничении 12+. Да и в целом детям подобное кино вряд ли понравится и будет понятно. А при нормальном воспитании с большой вероятностью они и сами захотят с ним ознакомиться уже в более сознательном возрасте.

Что имеем в итоге? Впечатляющая история. Хорошо поставленная, достойно снятая и великолепно отыгранная. Пожалуй, больше мне сегодня добавить нечего.

Кадр аниме Макото Синкая и фотография реального места⁠ ⁠

Кадр аниме Макото Синкая и фотография реального места⁠ ⁠

Живые и мертвые 1-я серия⁠ ⁠

Военная драма, экранизация одноименного романа Константина Симонова — один из немногих фильмов о войне, который снят по сценарию военного журналиста. Возможно, благодаря этому у зрителя и возникает ощущение какой-то пронзительной правдоподобности.

Драма Александра Столпера "Живые и мертвые" 1-я серия

По одноименному роману Константина Симонова. Журналиста Ивана Синцова известие о вероломном нападении нацистской Германии застает во время отпуска. Теперь он — военный корреспондент. Синцов становится свидетелем тяжелых отступлений первых месяцев войны.

Режиссёр: Столпер Александр

Сценарист: Столпер Александр

Оператор: Олоновский Николай

Художник-постановщик: Волков Стален

В ролях: Пушкарев Игорь, Ефремов Олег, Крылова Людмила, Глазырин Алексей, Папанов Анатолий, Павлова Софья, Шутов Евгений, Авдюшко Виктор, Глузский Михаил, Дубровин Юрий, Чирков Борис, Лавров Кирилл, Воробьев Михаил, Круглый Лев, Ульянов Михаил, Муравьев Владимир, Самойлов Евгений, Горелов Владимир, Телегина Валентина, Куркина Раиса, Макаров Василий, Волков Юрий, Алейникова Арина, Паулус Владлен, Хомятов Роман, Любимова Л., Любецкий Лев, Кулик Валентин, Битюков Борис, Шибанков Владимир, Маренков Владимир, Ардов Борис

По советским меркам это была необыкновенно жесткая, местами даже жестокая картина. Но многие признавали, что эта жестокость была оправданной стремлением режиссера Александра Столпера передать войну не как приключение, захватывающий боевик, а как мрак, смерть и бесконечный ужас. Никакой военной романтики, никакого напыщенного патриотизма, только грязь, боль и смерть.

Интересной особенностью этого фильма является полное отсутствие в картине музыкального оформления. В фильме нет ни музыки, ни песен, только шумы. Повсюду звучат только звуки войны. Чудовищный грохот атаки, боя сменяется звенящей тишина передышки и голосом самого автора, который озвучил мысли персонажей.

Немного хорошего кино 4. ⁠ ⁠

Фильмы о войне это, конечно, хорошо, но каждый должен понимать, что люди, живущие в любой из воюющих стран могут оказаться добрее, чем нам кажется. Культовое кино о том, что даже немец может осознать всю жестокость и бессмысленность нацизма. Я думаю, сегодня - отличный день, чтобы посмотреть(или пересмотреть) этот замечательный фильм.

Одержимость (2013). Не в моем, ****, темпе!⁠ ⁠

Предисловие: Это мой настольный фильм. Даже не ежегодник, а ежемесячник или даже чаще.

Всех с наступающим Великим Днем Победы!

Сегодня небольшой пост про без преувеличения великий фильм о музыке (особенно для нового поколения, тк для старичков от 30+ есть свои шедевры), но не только о ней. В принципе, в нем все достаточно понятно и прозрачно, однако небольшой экскурс в историю и новое погружение в эмоции нам не повредит.

Кино не столько о стремлении молодого музыканта достичь прорыва, сколько о смысле всех процессов, примерно и метафорически происходящих в жизни людей, пытающихся выбраться из обыденности, из рутины и давления общества в попытке достичь своею мечту.

Начнем с того, что это фактически режиссерский и сценарный дебют Дэмьена Шазелла в большом кино. Далее он снимет оскароносный Ла-Ла-Ленд и не менее сильный Человек на Луне.

Но особенность нашего общества такова, что встречаем по одежке.

Например, кто прям очень сильно знал следующие примеры: того же Питера Джексона до Властелина Колец (наверное, буду упоминать эту трилогию в каждом посте, тк со временем все больше кажется, что это будет величайшее произведение в 21 веке)? Или кто знал Брайана Кренстона (Уолтер Уайт, Во все тяжкие) до сериала? Или кто знал, что Мел Гибсон, известный уже актер, является автором Апокалипсиса (2006), фильма, который огонь и будет в будущем в разборе (спасибо комментаторам)? Или Бенедикта Камбербетча до Шерлока?

И, конечно же, куда без него. Мой любимец, человек-легенда:

Кто знал Роберта (кроме сильно очень ограниченного круга людей, следивших за Оскаром 1993 года) до Железного человека (2008)?

Да, все они, как и многие остальные в индустрии так или иначе светились там-сям, особо не бликуя и не привлекая внимания. До определенного момента.

Как всегда, имеет место стечение обстоятельств. И главное из обстоятельств - настойчивость. Дэмьен написал примерный сценарий фильма и он сразу попал в черный список (то есть, его никто не стал бы снимать). Так продолжалось несколько лет, пока Дэмьен не снял самостоятельно одноименную короткометражку в 2012 году, которая произвела фурор на кинофестивале «Сандэнс», заработав продюсерские деньги на полный метр.

Ну вы только представьте, это гениальное произведение с Дж. К.К. Симмонсом (Оскар за лучшую роль второго плана) снято за 3,3 млн. И собрало 48 млн.

Поэтому вывод из "встречи по одежке" - первый фильм удался более чем.

Когда смотришь очередной фильм с музыкальной составляющей, невольно начинаешь мысленно уточнять и сравнивать - а правда ли это? Правдиво ли с музыкальной точки зрения то, что пытается изобразить в фильме режиссер?

Такому остракизму предавались и Рок-волна, и Богемская рапсодия, и Одержимость, конечно же.

Одержимость всех положила на лопатки. Более правдивого (коммерческого) фильма с ТАКОЙ точностью музыкальной культуры мне не попадалось. Не отвечаю за субъективность и абсолютность утверждения, это сугубо личный опыт.

Поэтому автору, коим в данном случае единолично является Дэмьен Шаззел в этом пункте ставится большой жирный плюс.

Чего только стоит аранжировка бессмертного Каравана, специально написанная для этого фильма:

Далее, о потерях главного героя Эндрю (Майлз Теллер) на пути достижения мечты. Самое очевидное, он расстался с девушкой, без экивоков рассказав ей о том, как будет строится его жизнь с ней и без нее. С ней - стандартная жизнь среднего человека, без нее - его возможное прекрасное будущее.

Очень тонкая заметка: он отверг реально существующую возможность варианта жизни, приняв вместо нее лишь гипотетически существующую возможность другой жизни, не обладая к моменту принятия решения никакими чёткими доказательствами возможности исполнения второго варианта; этот вариант существовал только у него в голове и не факт, что был бы исполнен.

Дополнением к потерям будут служить различные моменты с аварией например и тд - все, что показывает трудный и ранимый процесс достижения мечты.

Самым главным "противником" для Эндрю будет служить, как ни старинно, его учитель Флетчер (Дж. К. К. Симмонс). С точки зрения драматургии, Флетчер выведен в отдельного персонажа для объяснения внутренних переживания героя, которые не хотелось рассказывать голосом за кадром. Грубо говоря, это второе Я Эндрю, которое ставит под сомнение каждый его шаг и не дает идти вперед (вспомним момент отвергнутого сценария Дэмьена)

Метафорой осуждения обществом станет семейный ужин, на котором Эндрю делится, что его взяли в основной состав школьного оркестра. Его родственники встречают этот факт мимолетно, даже отец, фактически не замечая и не понимая достижения Эндрю в творчестве в противовес достижениям его двоюродного брата в регби.

Общество (семья) принимают во внимание только уже понятные ценности, вроде места на карьерной лестнице, не понимая важность продвижения в творчестве Эндрю.

Все это, плюс (спойлер) неоднозначные ходы Флетчера ведут к дисгармонии и депрессии Эндрю и отказу от музыки. Метафорично это значит отказ от своего Я и принятие норм "нормального" общества в ущерб своим мечам и целям, что приводит главного героя в глубокий негатив.

В последней четверти фильма происходит переплетение и развязка моментов из предыдущего рассказа, это классическая схема мономифа, разрешается трехсложная схема повествования. Рекомендую просто посмотреть, тк всего фильм за минусом титров идет полтора часа.

Сама идея во многом перекликается и с Дэмьеном Шаззелом, который к музыке достаточно близок и с актером Майзом Теллером( Эндрю), который барабанит с 15 лет. Возможно, формулировка идеи достаточно детская и частично отдает ошибкой выжившего, тем не менее - не сдавайся и иди до конца, чего бы это не стоило.

Одержимость в какой то мере является автобиографией Дэмьена Шаззела, переведенной на драматургический язык. Реальные переживания автора сценария и режиссера позволили стать фильму таким живым и понятным.

В этом фильме, помимо прозрачной и простой идеи важны красота съемок, целостность сценария и качество режиссуры. Одержимость, на мой скромный взгляд, на данный момент является лучшей работой Шаззела. Пожелаем ему успехов, не хочется думать, что это талант-однодневка (даже с учетом Ла Ла Ленда и Человека на Луне, которые гораздо слабее Одержимости по силе наполнения)

Всем советую. Лучше смотреть в одиночестве или с самым близким человеком, обязательно на хорошем звуке. Это не развлекаловка, это подумать, послушать и пережить.

10 трогательных фильмов с Робином Уильямсом⁠ ⁠

«Общество мёртвых поэтов», 1989

Велтон – престижный американский колледж, в котором чтут традиции, ценят дисциплину, и стараются добиться совершенства, что на деле оборачивается протокольным соблюдением обрядов, жесткими запретами, в том числе на собственное мнение, и упадничеством. В это закостеневшее заведение приходит новый преподаватель литературы Джон Китинг. Его методы преподавания, как глоток чистого воздуха для молодых ребят – студентов колледжа, которые вынуждены скрывать свое истинные мысли и чувства, в угоду соблюдения постулируемых традиций и дисциплины. Вместе с несколькими старшеклассниками Китинг возобновляет собрание некогда существовавшего в Вилтоне «Общества мертвых поэтов», что в корне меняет жизнь и дальнейшую судьбу учеников.

В США происходит эпидемия таинственного редкого заболевания, от которого пациенты как бы цепенеют и впадают в летаргический сон. Замкнутый и скромный врач-психиатр Малкольм Сэйер создает экспериментальное лекарство от этого заболевания и пробует его на Леонарде Лоу, мужчине, впавшем в ступор в раннем детстве и проведшем в таком состоянии почти 30 лет. Чудесное лекарство действует, и мужчина приходит в себя. Он не помнит, что с ним было, не вписывается в окружающую реальность и не очень понимает, что вообще происходит. Но постепенно Лоу адаптируется, и Сэйер, довольный своим внезапным успехом, дает лекарство и остальным пациентам. Очень скоро все они приходят в себя и начинают медленно, но верно возвращаться к нормальной жизни. Однако все оказывается далеко не так хорошо, как казалось…

Джек – успешный радиоведущий с нескрываемыми амбициями и вышколенным цинизмом. В своей язвительной манере он подкидывает совет сетующему на судьбу слушателю. Тот идет в кафе, расстреливает семерых человек и совершает самоубийство. Жизнь Джека рушится в одночасье. Даже наркотики и алкоголь не приносят ему забытья: остается только последовать за злосчастным убийцей. Но на помощь приходит сумасшедший бродяга. Этот нищий был профессором истории, пока не надломился из-за трагедии в кафе, где застрелили его жену. Теперь он болен мечтой о Священном Граале.

«Миссис Даутфайр», 1993

Дэниел Хиллард — актер, живущий в Сан-Франциско. Он временно остался без работы, а после крупного скандала жена подала на развод. По решению суда дети остались жить с матерью, а Дэниелу разрешено видеть их всего лишь раз в неделю. Но творческая натура найдет неожиданный выход и из такой непростой ситуации: его семье требуется домработница, и Дэниел решает наняться в собственный дом именно в таком качестве. Призвав на помощь все средства и возможности грима, а также свои незаурядные актёрские способности, Дэниел преображается в миссис Даутфайр — идеальную домработницу, в меру строгую и заботливую. Таким образом, он может видеться с детьми практически все время. Однако теперь Дэниел должен быть внимательным, чтобы его инкогнито не было раскрыто, а это будет ох как непросто.

Аллан Пэрриш живет со своими родителями в маленьком городке Бррэнтофроде, где у его отца обувная фабрика. Алан - самый обычный мальчик, только вот поладить со сверстниками ему не очень удается. Однажды он находит странный сундук, из которого доносится стук барабана. Мальчик уверен, что нашел клад, но на самом деле там просто игра. Вечером со своей подругой Аллан решает попробовать находку. Но стоило только бросить кости и сделать ход, как на детей нападают летучие мыши, а самого Аллана засасывает в игру. Через много лет в заброшенный дом Пэрришей въезжает новая семья: Нора с двумя приемными детьми. Им рассказывают, что дом странный, ведь когда-то здесь бесследно исчез ребенок. Весь городок уверен, что Аллана убил собственный отец, а тело его замуровал в стены дома. Дети не очень верят в страшную легенду, а чтобы скоротать время, решают сыграть в странную игру, которую находят на чердаке…

Джек – удивительный мальчик. Ему 10 лет, он ходит в школу и пытается завести друзей, но это практически невозможно из-за его внешнего вида. В результате какой-то таинственной аномалии Джек стареет в 4 раза быстрее, чем обычные люди, поэтому в свои 10 лет выглядит, как взрослый мужчина. Дети его боятся, а взрослые неосознанно принимают за равного себе. Из-за этого Джеку очень тяжело найти друзей, и он чувствует себя непонятым и страшно одиноким. Но вот Джек переходит в пятый класс, где встречает добрую и необычную учительницу, открытую к новым знакомствам….

«Умница Уилл Хантинг», 1997

Слоган фильма гласит: «Некоторые люди не верят в себя до тех пор, пока кто-то другой не поверит в них». Таким вплоть до своего двадцатилетия был бостонский юноша по имени Уилл Хантинг. Выросший в неблагоприятной среде, окруженный постоянными издевательствами со стороны пьющего отца, он обладает уникальным интеллектом и фотографической памятью. Вопреки своему дару, Уилл очень безалаберно с ним обращается, прожигая жизнь в компании местных гопников. Такое существование сказывается на его поведении, что в результате приводит нашего героя в полицейский участок. Парнишке грозит приличный срок за нападение на полицейского, однако профессор бостонского университета, где юноша подрабатывает уборщиком, берет Уилла на поруки в надежде сделать из него светило мировой математики. С этой целью он просит своего старого однокашника Шона Мэгуайра, опытного психиатра, провести с Уиллом несколько сеансов терапии.

«Куда приводят мечты», 1998

Крис Нильсен, любящий муж и примерный семьянин, погибает в автокатастрофе и оказывается в раю. Там его ждет встреча с новым другом – ангелом Альбертом, который познакомит его с прекрасным миром, где можно ходить по воде и летать над райскими кущами. Как бы ни было прекрасно на небе, Крис не может забыть свою жену Энни, которая страдает после его смерти. Ее отчаяние доходит до предела, и она совершает самоубийство, из-за чего отправляется в ад. Но Крис не может смириться с тем, что они не могут быть вместе. Он отправляется в отчаянное и опасное путешествие, чтобы найти свою жену и забрать ее с собой.

«Двухсотлетний человек», 1999

Перед вами будущее нашей планеты. Никто уже не заводит домашних животных и не оплачивает работу домработницы. Теперь везде используются роботы. Одного из них, названного Эндрю, приобретает семья Ричарда. Эндрю должен выполнять несложную домашнюю работу и попутно присматривать за детьми. Но неожиданно робот понимает, что внутри у него появляются новые ощущения. Это чувства, которые он испытывает к своей «семье». Имея доступ ко всей информации мира, Эндрю постепенно изучает историю людей. Он понимает, что может несколько изменить свой облик, и стать ближе к тем, кого полюбил. Дочь Ричарда Аманда счастлива, что может дружить с роботом, а не просто управлять им. Весь мир для этой семьи неожиданно меняется. Весь мир открывается перед Эндрю. Но стать человеком сложно, и именно люди мешают такому перевоплощению.

Комик, всю жизнь развлекающий публику на ниве политической сатиры, сытый по горло тупыми памфлетами и неумными юморесками, решает кардинально изменить

свою жизнь, баллотируется на пост президента и неожиданно для всех побеждает. Сенсация! Эстрадный артист - человек года.

Но через некоторое время девушка-программист обнаруживает сбой в системе голосования, благодаря которому нашему герою досталась нечаянная победа. Она пытается противостоять новоявленному президенту, но вскоре… по уши влюбляется в веселого главу государства.

Советую посмотреть: "Проект Адам" (2022)⁠ ⁠

О фильме: 12-летний Адам Рид все еще скорбит по своему отцу, который умер год назад. Однажды он заходит в свой гараж и обнаруживает там раненого пилота, который оказывается самим Адамом из будущего. Взрослый Адам рассказывает маленькому себе о том, что в будущем только-только появилась возможность путешествовать во времени и теперь он пытается вернуться в прошлое, чтобы спасти отца. Герои должны объединить усилия, чтобы выполнить непростую миссию и спасти свой мир.

"Проект "Адам" вновь объединил Рейнольдса с режиссером Шоном Леви, который наиболее известен по трилогии "Ночь в музее" и фильму с Рейнольдсом "Главный герой". Новая картина сделана в жанре подростковой фантастики, популярной в 80-х годах.

На фоне других киноисторий об отце и сыне, воссоединившихся через пространственно-временной континуум, "Проект Адам" выглядит не очень выигрышно в плане оригинальности сюжета, но главный плюс творения это юмор, превалирующий над экшном и атмосфера старого приключенческого кино.

Для любителей научной фантастики будет и попытка объяснения временных парадоксов, чтобы зрители не сильно ругались из-за логических нестыковок.

В нынешней обстановке неопределенности и тревожности, подобное незатейливое, но трогательное кино может стать действительно успешным, тем более это последний фильм, получивший официальный дубляж от Netflix.

Лидирующие мнения⁠ ⁠

Очень долго не работал над творчеством, работа занимала все мое время и внимание.

Собственно, сомневаюсь, что это изменится, думаю, смогу выпускать посты не чаще раза в неделю, а то и реже.

Спасибо тем, кто про меня все же не забыл, представляю вашему вниманию новый сюжет.

Приятного чтения!

Наилучшим вариантом развития событий для любого существа всегда будет развитие без потерь. Однако, сколько же коррективов вносят в наши планы сопутствующие факторы, обстоятельства и окружающая среда!

Ведь всегда, без исключений, то, что мы себе надумали, сбывается с такими колоссальными поправками, что мозги кипят. Поскольку, в итоге, есть только один непреложный закон: как бы ты что не планировал, произойдет все абсолютно не так.

В кафе на окраине города находились двое человек, парень среднего возраста глядел в открытый ноутбук, девушка, его ровесница, у стойки забирала заказ.

- Да твою же дисперсию! - ругнулся Денис, закрывая ноутбук, - опять отказ! Кем нужно быть в этой стране, чтобы устроиться на работу?!

- Эльфом сотого уровня, - улыбнулась Ника, присаживаясь напротив.

- Да что там, как обычно, требования: знание языков всех вселенных, даже параллельных, опыт работы двести пятьдесят тысяч лет, из них двести тысяч с нашим направлением работы, желаемый возраст - от трех до пяти лет от роду!

- Готовность к командировкам на луну и переездам на марс, наличие собственного космического корабля и попугая, - добавила девушка.

- Почему попугая? - поднял бровь Денис.

- Просто, - пожала плечами Ника.

- Уже пятый отказ.

- Да знаю, ты говоришь об этом без перерывов.

- Извини, - поморщился парень, - сейчас это занимает у меня все мысли.

- Сто раз тебе говорила, иди к нам.

- Сто один раз отвечал, что мне не подходит работа над рутинным дерьмом!

Ника пожала плечами.

- Да и зарплата у вас, мягко скажем, не самая.

- И ты что, дофига довольна своей работой?

- Существует ли хоть один человек во вселенной, который доволен своей работой? - хмыкнула Ника.

- Кто знает, может где-то среди звезд, - улыбнулся Денис, затем глубоко вздохнул, - моих сбережений хватит максимум еще на пару месяцев, а потом что?

- Буду носить тебе судочки под мост.

- Под которым ты будешь жить! - рассмеялась девушка.

- Утешила так утешила, - помрачнел Денис.

- Ну ты и нудный. У тебя реально специфическая работа, не всем нужен такой человек, сам знаешь.

- И что теперь, голодать?

- Дениска, тебе до голода, как мне до смены пола, - улыбнулась Ника.

- Если ты собралась к лету сменить пол, тогда в точку, - огрызнулся Денис.

- Не пробовал питаться и жить поскромнее?

Денис скрестил руки на груди.

- Как-то это. Недостойно, что-ли.

- Ты что, Тор? Молот не поднимется, если будешь сам себе готовить?

- Шутка не в тему, - обиделся мужчина.

- Ну правда! Если ты просто слегка поменяешь образ жизни, тебе хватит и на год! И времени на поиск работы будет с головой.

- С моим опытом, меня должны с руками отрывать, а тут - пустота, куда не глянь.

- Что поделать, - пожала плечами Ника, - не всем нужны специалисты по кризисным переговорам. Я тебе и раньше говорила, что эта область тебя ограничит.

Денис откинулся на спинку стула.

- Может, меня еще заметят? Позвонят как-нибудь из какой-нибудь очень крутой конторы и пригласят. А я бы уж доказал, что я им очень нужен!

- Слушай. Ты бы не строил таких уж надежд. Я имею ввиду, такое вряд ли возможно.

- Да уж. Ситуация, мягко говоря, не располагает заработку. Прикинь, возьмут и пригласят разрулить все эти конфликты, - улыбнулся Денис, отхлебнув кофе.

- Твой кофе уже превратился в айсберг, - хмыкнула Ника, - и чего ты его сразу не пьешь-то?

- Не люблю горячий, ты же знаешь.

- Сам знаешь, чудес не бывает.

Денис повернул голову к окну и досадливо сморщился.

- Да. Не бывает. Ладно, пойдем уже, ты же говорила, тебе надо проект куда-то там завезти.

Они встали из-за стола и направились к выходу.

- Знаешь, может с верой в чудеса жить и проще, но нужно же быть реалистом, - проговорила Ника, - просто продолжай искать.

Денис кисло кивнул.

В этот момент, к кафе подъехали несколько черных машин с мигалками. Из них вышло несколько человек в костюмах и солнцезащитных очках.

- Ну прям люди в черном, - хохотнула Ника на ухо Денису, - как думаешь, зачем они тут?

- Просто выпендриваются, - фыркнул Денис.

Тем временем, люди в костюмах целенаправленно направлялись к парочке, которая опасливо замедлила ход.

- Лугин Денис Валерьевич? - проговорил один из них, подойдя к молодым людям.

- Да, - удивленно ответил Денис, - а что нужно?

- Вы должны проехать с нами.

- Простите, а в чем дело? - напряглась Ника.

- Не имею права говорить, - отрезал человек в костюме, - вы едете с нами.

- Она тоже? - спросил Денис.

- У меня есть выбор? Я же не арестован?

- Ответ на оба вопроса - нет.

Денис пожал плечами.

- Позвони, как будет что-то ясно, - крикнула вдогонку Ника.

Из машины Дениса повели сразу в какое-то очень старое здание. Оно выглядело так, будто с советского периода тут разве что собаки на стены влияли, но уж никак не человек.

Внутри все выглядело, как старая поликлиника, разве что без едкого запаха медикаментов.

Дениса привели в один из "кабинетов" без таблички. Впрочем, табличек тут не было вовсе.

Молодая девушка попросила Дениса присесть.

- Итак, Денис, для начала я попрошу вас внимательно прочесть эти документы и подписать их, - она положила перед парнем папку, размером со среднее уголовное дело.

- Погодите, что я тут вообще делаю? Что происходит?

Девушка хладнокровно кивнула на папку.

- Там все найдете.

- Да я весь день буду это читать!

Подумав, что ее нервам можно позавидовать, Денис открыл папку. На первом же листе стоял огромный штамп: "Государственная тайна".

- Так, стоп, - прежде чем я влезу во что-то явно очень секретное и неприятное, я бы хотел, чтобы вы вкратце мне описали, во что я влезаю!

- Я не имею права говорить вам ни слова, пока вы не подпишете.

- Да тут ни слова о сути! - психанул Денис, - только красочные рассказы о том, что со мной будет, если я кому-то расскажу! А я даже не знаю, о чем речь. Расскажите хотя бы то, что можете, пожалуйста! Хоть в двух словах!

Девушка медленно подняла глаза от бумаг и несколько секунд пристально смотрела Денису в глаза.

- Хорошо, - наконец проговорила она, - в двух словах, вас просят поучаствовать в одном проекте государственной важности, это ваша специальность, проведение специфических переговоров. Оплата будет солидной. Поверьте, вам хватит до конца жизни.

- Остальное, я так понимаю, после подписания?

- Тогда я лучше откажусь. Что-то мне не по себе от всего этого.

- Боюсь, что это невозможно.

- Подписание бумаг - формальность. Вы либо поможете нам, либо.

- Да вы что тут, вконец ох**ли?! Я ухожу!

- Эти слова имели прямое значение. Вы уже знаете слишком много. Намек ясен?

У Дениса холодные мурашки побежали по всему телу. Он сел на стул.

- Это что, серьезно? Меня убьют?

- Я этого не сказала, - все также спокойно ответила девушка.

- А что сказали? Я могу уйти?

- Можете. Но. Не советую.

Денис сглотнул. Схватив ручку, он быстро подмахнул документы.

- Читать не будете?

- А смысл? Сути дела там все равно нет, - нервно проговорил парень.

Девушка пожала плечами.

- Как хотите, - она повысила голос, - забирайте!

В кабинет зашли двое в костюмах и вежливо попросили Дениса пройти с ними. Денис не спорил.

На этот раз его посадили в другую машину, где уже сидел седой человек в таком же костюме, но без солнцезащитных очков.

Денис поздоровался и сел. Мужчина передал ему папку.

Пока Денис смотрел на бумаги, у него все сильнее начинал дергаться глаз.

- Это вообще что такое.

- Ваша задача будет состоять в том, чтобы провести переговоры с весьма агрессивно настроенными видами, нам нужно добиться соглашения о невмешательстве.

- Секунду. Секунду. Секунду! - воскликнул Денис, - это кто такие? Почему они выглядят как обезьяны, похожие на жаб?!

- Это инопланетная делегация, - спокойно ответил мужчина в костюме.

- Мы что, контактируем с пришельцами?

- Весь мир контактирует.

- Так. Так! Минуту. И когда это началось?

- Где то с пятидесятых двадцатого века.

- Они к нам прилетели или мы к ним?

- Это важно для переговоров?

- Конечно! Мне нужно понимать, с чем я вообще имею дело!

- Ну хорошо, - мужчина слегка повернулся корпусом к Денису, - для начала, я хочу вас попросить немедленно забыть все литературные и кинематографические произведения об инопланетянах. Поверьте, они бесполезны для вашей работы. Возможность путешествовать между звездными системами у человечества есть уже довольно давно, первые разумные виды были найдены относительно недавно, я уже говорил. С этого момента, мы начали контактировать с другими видами. С большинством у нас заключены соглашения о невмешательстве, иногда о торговле, но это редкость, слишком дорого.

- Государства знают об этом?

- Ну конечно же. Чьи, по-вашему, были космические технологии, которые их обнаруживали? Когда мы только поняли, что есть возможные угрозы с других планет, сразу же были собраны специальные и очень секретные собрания представителей всех стран.

- А почему людям не сказать?

- Вам официальную или реальную версию?

- Конечно, реальную, зачем вы спрашиваете?!

- Затем, что вы, возможно, любите спать спокойно. В этом мире много государств и конфликтов. Нам не нужно, чтобы массы опасались только угроз из космоса.

- То есть, вы говорите, что им нужно думать о конфликтах локальных? Я имею ввиду, если у нас есть угрозы извне, какого же черта мы еще и друг с другом воюем?!

- Вот видите? Вы уже начали об этом говорить. Считайте такие события "тренировкой" перед возможными конфликтами с внеземными цивилизациями.

- Зашибись. - пробормотал Денис, листая папку, - и что, они все похожи на нас?

- Хватит вопросов. Все, что вам нужно, вы найдете в этих документах.

- Куда меня везут?

- Переговоры через неделю. Вас везут в место, в котором вы будете к ним готовиться.

- Так, а как я буду говорить с ними? Или они знают наши языки?

- Представители знают, конечно же, но также будут переводчики, как электронный, так и живой. Не переживайте об этом. Кроме того, вам будет предоставлен их язык, но, изучение займет больше недели.

- Что будет дальше? Я вообще смогу жить как раньше?

- После окончания проекта - да. И до следующего, если вы нам подойдете. Однако, вы читали условия?

- Там суть одна - меня убьют, если проболтаюсь.

- За вами будет слежка, мы будем знать каждый ваш шаг. Если вы проболтаетесь, ликвидированы будут все, кто знает об этом. Учтите, это касается и распространения в интернете.

- В интернете трудно будет всех достать.

Мужчина даже не улыбнулся.

- Вы нас недооцениваете.

- А как же мои родные и друзья?

- Все они будут оповещены о причинах вашего отсутствия, когда версии будут согласованы, мы сообщим их вам.

- Ну хорошо. А что насчет оплаты?

- Вас не обидят. И, конечно же, будет доплата за молчание. Мы тоже люди, Денис Валерьевич, мы понимаем, как трудно не рассказывать обо всем этом всем.

- Ну хорошо. Мне нужно время, чтобы все переварить.

- У вас неделя для подготовки. В понедельник вы должны быть полностью готовы. На месте будет врач, который будет также следить за вашим здоровьем и питанием. Ничто не должно быть причиной срыва переговоров.

- Я понимаю, - вздохнул Денис, - это слишком серьезно.

Советую посмотреть фильм Порко Россо (Porco Rosso)⁠ ⁠

Режиссёр: Хаяо МиядзакиЖанр: аниме, приключения, фэнтезиГод: 1992Страна: Япония

Я думаю, что посмотреть стоит каждый фильм Хаяо Миядзаки, но сегодня я решил вспомнить пожалуй самый. взрослый и серьёзный из них.

Это история, повествующая об участнике Первой мировой войны со стороны Италии, который потерял веру в людей и навлёк на себя страшное проклятие, частично превратившее его в свинью. Но, несмотря на это, Марко - хороший человек, который осознал, насколько страшные и ничем не обоснованные поступки совершал и теперь хочет только одного - исправить их. Он борется с воздушными пиратами, используя свой военный навык управления боевым самолётом. На протяжении всего фильма мы видим, как весь мир ополчился против него: разбойники, правительство, желающее отправить его на войну (Вторую мировую) на стороне фашистов. Одним из антагонистов становится, нанятый пиратами, американец Кёртис, которому поручено сразиться с Порко(Так стал называть себя Марко) и победить его. Но даже в этом, насквозь прогнившем мире главный герой находит поддержку в лице хозяйки отеля Джины, старого друга - авиамеханика Пикколо и его внучки Фио.

Конечно, мир, в котором происходят действия мультфильма - некая карикатура на фашистскую Италию 30-х - 40-х годов, но особенность миров, созданных Миядзаки, заключается в том, что, несмотря на всю их сказочность и утопичность, уже через пятнадцать минут просмотра фильма, они кажутся настолько реальными, что ты начинаешь задавать поистине детские вопросы: А почему я не живу в этом мире? Почему вокруг меня не происходит подобных историй и нет таких людей? А после просмотра понимаешь всю глупость этих вопросов, не потому что они детские, а потому, что описываемый в фильме мир - наш, а его события и люди окружают нас, просто мы, не находим времени на то, чтобы отыскать их, разглядеть за маской "взрослой" серьёзности и важности. Хаяо Миядзаки помогает нам отбросить это и вспомнить, что каждый из нас остаётся всё тем же ребёнком до конца своих дней и чудеса окружают нас ровно также, как окружали в детстве, мне кажется, именно в этом проявляется гениальность фильмов этого режиссёра. Но если вы ещё не побежали смотреть этот мультфильм, то я добавлю, что саундтрек и рисовка сделаны в лучших традициях мастера: они, как всегда, обладают особенной минималистичностью, но от этого не менее прекрасны.

А что касается минусов этой картины, даже если они и есть, это точно не тот случай, когда их нужно искать.