Обладатель "Золотого орла" приземлился в Самаре
Сергей Февралев: Да, но для меня очень ценен этот опыт, поскольку в современном взрослом мире многие вещи воспринимаются через призму цинизма, которым пытаются оправдать почти все. Дети же, не имея опыта такой морали, видят мир в первозданной чистоте, поэтому с ними можно говорить по- честному: что такое хорошо и что такое плохо. Фильм "Тайна темной комнаты" режиссера Ольги Беляевой - это стопроцентная детская фантастика. Его герои 10-летние мальчишки, а взрослые звезды, такие как Виктор Сухоруков, Галина Польских, Сергей Никоненко, заняты лишь в эпизодах. Для меня как художника-постановщика ребята стали той лакмусовой бумагой, по которой я оценивал качество построенных декораций. Например, сделанный мной интерьер комнаты одного из героев взрослые коллеги осудили "так не бывает", а главный "шалун" пришел и сказал "Я хочу здесь жить". Это было самым веским доводом, чтобы оставить все как есть. Сегодняшние дети сильно отличаются от того, какими были вы в их возрасте, как же можно сделать для них правдивый фильм?
Сергей Февралев: Я воспринимаю детей не как неведомое мне поколение, а как этнос со своей культурой, обрядами, привычками. Чтобы говорить на их языке и быть ими понятым, нужно изучить их, как этнографы изучают незнакомое нам "африканское" племя или истории жителей далекой эпохи. Любой социум можно рассматривать с позиции исторических параллелей. Кстати, такой подход мне дал Самарский педагогический университет, где я учился на кафедре "Театр и мировая художественная культура". Завкафедрой Галина Михайловна Турунова, которой я безмерно благодарен, так выстроила процесс, что мы за семестр по всем дисциплинам - от философии и литературы до истории театра и архитектуры - изучали одну эпоху. Такое целостное восприятие времени оказалось особенно ценным в работе над историческими картинами, например над "Ордой".
Материальных свидетельств того времени крайне мало, Сарай-Бату раскопан археологами лишь на два процента. Воссоздать город с его архитектурой, одеждой, утварью, теснотой, грязью и варварскими представлениями о роскоши мне помогала не только фантазия, но и чувство эпохи.
Я вообще люблю исторические фильмы, поскольку они требует образного мышления, а современное кино часто лукавит, пытаясь показать правду жизни, ведь любое искусство - всегда условность. Этот подход я использовал работая и на детском кино.
Почему в России так мало новых фильмов для детей?
Сергей Февралев: Это вопрос к Минкульту. Вообще снимают не много, за прошлый год в стране вышло всего 63 фильма, а среди детских - наш один из немногих. Но это не значит, что прокатчики выстроились за ним в очередь, увы. Нужны еще огромные средства на рекламу, систему поддержки проката, специальная прокатная политика. Пока мы ограничиваемся фестивальными показами. И есть надежда, что картину купит один из телеканалов.
В Самаре ваша карьера складывалась вполне успешно: работа в театрах, песенные концерты, арт-проеты. В театре кукол до сих пор идет спектакль "Городок в табакерке", к которому вы не только написали сценарий и музыку, но и придумали основную конструкцию. И вдруг - Москва, кино…
Сергей Февралев: К переезду все шло, а вот то что я буду работать в кино, для меня самого оказалось неожиданностью. Последнее что я сделал в Самаре - это елка в оперном театре. Когда получил деньги за постановку, сел в поезд и уехал. В 2004 году здесь уже стало "душно", перестав быть столицей Поволжья (центр переместился в Нижний Новгород), город Самара утратил и уникальные культурные проекты. А хотелось серьезного творчества. Оказавшись в Москве, где у меня не было никаких связей, я поначалу просто искал работу. Решил так: руки и голова у меня на месте (я ведь и кукол для театра делал, и оформление концертов, музыку писал, пел) значит не пропаду. На удачу друзья посоветовали пойти на "Мосфильм", где набирали курс помощников художников-постановщиков. Там, посмотрев мои работы, меня взяли, хотя возрастной ценз я уже на годок превысил. А потом завертелось. Кстати, на этих курсах я теперь сам преподаю.
Довелось поработать со многими мастерами. Очень повезло, что в начале пути я попал к великому художнику-постановщику Людмиле Кусаковой, известной по фильмам "Обыкновенное чудо", "Цареубийца" "Покровские ворота". Вот сказал "известной" и задумался: художник всегда остается за кадром, мы спокойно ездим в метро, никто у нас автографов не простит. Но в киноиндустрии существует "сарафанное радио". Если ты зарекомендуешь себя профессиональным, творческим и неординарным художником, люди, заинтересованные в результате, начинают советовать тебя друг другу. Так вот Людмила Михайловна пригласила меня поработать помощником в картину Эльдара Рязанова "Андерсен. Жизнь без любви". Потом была работа с Кареном Шахназаровым " Исчезнувшая империя". А после и самостоятельные работы в качестве художника, такие как "Китайская бабушка", "Белый тигр", "Орда"…
Эльдар Рязанов тоже родом из Самары. Как вам работалось с земляком?
Сергей Февралев: Второй раз мы с Эльдаром Александровичем встретились на картине "Карнавальная ночь - 2", которая, как мне кажется, его и подрубила (дай ему Бог здоровья!). Деньги на съемки дали за три месяца до Нового года. Мы работали круглосуточно - в несколько недель построили декорации, он сам сочинял песни, буквально на ходу переделывал сценарий. К новому году уже был смонтированный фильм. Можно рассуждать о качестве получившийся картины, но из данной авантюры он вышел достойно. Это и для меня была хорошая производственная и техническая школа. Примечательно, что при такой напряженной работе, Рязанов оставался удивительно внимательным человеком - на съемочной площадке он знал по именам всех от актеров до костюмерши и всегда веселил съемочную группу свежим анекдотом или шуткой.
Самарский период жизни нашел отражение в творчестве или в столице всему пришлось учиться заново? Сергей Февралев: Ничего нельзя забывать. Мне пригодилось и самарское образование, которое я считаю далеко не "провинциальным", и детские воспоминания пережитые на волжской земле. Например фильм "Китайская бабушка" я делал в память о своих родителях, пытаясь воссоздать то маленькое пространство вчерашнего счастья, куда хочется возвращаться вновь и вновь. Большой пустырь в обрамлении старых домов, деревья в полузаброшенном палисаднике, прошлогодняя листва на крышах сараев - на фоне этих визуальных воспоминаний и разворачивалась очень грустная история кинокартины, хотя по жанру - это комедия.
А какой новый фильм вы собираетесь вписать в свое "творческое портфолио"?
Сергей Февралев: Это будет картина о Великой Отечественной войне. Курирует проект Карен Шахназаров, он одновременно является художественным руководителем и одним из продюсеров. Сценаристы немного изменили сюжет повести Казакевича "Двое в степи", дополнив его воспоминаниями из дневников Константина Симонова и, кажется, получается довольно динамичная история. На данный момент я полностью поглощен этой работой.